Симфонія № 3 ( «Божественна поема»), до мінор, соч. 43
Музична мова Скрябін не шукав «спеціально». Його мова, яка все його сучасники одностайно визнавали новаторським, був для Скрябіна природним проявом, гідним засобом для втілення тих ідей, які він хотів донести до слухачів. «Я йду сказати людям, що вони сильні і могутні, що сумувати нема про що, що втрати немає! Щоб вони не боялися відчаю, що одне може породити даний торжество. Сильний і могутній той, хто зазнав відчай і переміг його », - писав композитор у своєму щоденнику.
Ідея перетворення, перемоги духовного начала над матеріальним бачиться Скрябіну в наступній драматургічної тріаді: ловлення - політ - екстаз. Ці образи і психологічні стани пронизують не тільки «Божественну поему», а й інші твори композитора, в тому числі і фортепіанні мініатюри, (адже Скрябін був найбільшим піаністом свого часу, активно концертує по всьому світу).
В Т ретьей симфонії три частини, однак виконуються вони без перерви, (тобто, з'єднані прийомом attacca), що говорить про тяжінні задуму до єдності всього твору. Ще в П ервой його симфонії було 6 частин, але вже в 1907 році в «Поеми екстазу» він прийшов до типу одночастной композиції. Поступово одночастинна поема стала його улюбленим жанром.
У першій частині. яку композитор назвав «Боротьба», сказано: «Це внутрішня боротьба між людиною-рабом, створеного ним самим бога і могутнім вільною людиною, людиною-богом».
На зміну боротьбі в філософському світогляді Скрябіна незмінно приходить тема «мрії», і це ми чуємо вже в побічної партії першої частини ( «співаюча», безтурботно-споглядальна тема). Ця сфера чуттєвої лірики, божественної «нірвани» стане основою другої частини ( «Насолода»). Тут це «тема насолод», а в коді фіналу вона стане найвищою кульмінацією всього твору, перетворюючись в фанфарне звучання мідних духових інструментів, знаменуючи Духовну перемогу.
У третій симфонії композитор вперше для себе застосовує грандіозний склад оркестру: четверний склад дерев'яних духових і посилені групи мідних та ударних інструментів. Окремі тембри інструментів мисляться як лейттембров. пов'язані з певними образними сферами: тембром насолоди служить скрипкової соло, тема самоствердження доручається трубі.
Перше виконання «Божественної поеми» відбулося в Парижі, в Новому театрі в 1905 році у виконанні оркестру Е.Колонна, диригент А.Нікіш. За свідченням присутніх в залі, після того, як стихли останні звуки «почулися свистки, які, проте були заглушені вдвічі більше гучними і бурхливими оплесками. У всякому разі, симфонія звернула на себе загальну увагу, особливо в деяких мистецьких колах, де в ній побачили велика подія »(Енгель. С. 58-59)
ВУкаіни вперше Т ретью симфонію виконали в Харкові, в Великому залі Харківського Благородного зборів, диригував Ф.М. Блюменфельд.
За спогадами А. В. Оссовського, симфонія Скрябіна «справила приголомшуюче, грандіозне дію ... Нам здавалося, що Скрябін цим твором сповіщає в мистецтві нову еру ...» (Оссовський А.В. Вибрані статті і спогади. - Л. 1961)
Журнал «Радянська музика» (1946, № 12) писав, що «загальне враження від симфонії було потужним, грандіозним ...» Вона була сприйнята як «нова, невідома музична стихія, як бунтівний вихор».
по книзі В. Дельсон «Скрябін»