Фонтанка 42
Місце перетину головної перспективи міста з Фонтанкой було однією з ключових точок в архітектурному ансамблі Петербурга з перших років його існування.
У XVIII столітті тут знаходилася заміська садиба, яка змінила кількох власників. У 1797 році дружина дипломата князя Олександра Михайловича Білосільських-Білозерського Анна Григорівна купила садибу, і в 1800 році за проектом архітектора Тома де Томона був побудований будинок в стилі класицизму. Згодом планування його здалася власниці незручною, вирішено було надати будівлі більш сучасний вигляд. Перебудову доручили Андрію Івановичу Штакеншнейдер. одному з кращих і модних в той час архітекторів. Він працював над проектами в 1840-1841 роках, основне будівництво велося в 1846 - 1848 роках.
Середина дев'ятнадцятого століття - час, коли архітектурний ансамбль Невського проспекту в основному склався. Перед А. І. Штакеншнейдером стояла складна містобудівна завдання створити палац, що виходить фасадами на Невський проспект і Фонтанку, який відповідає сучасним вимогам в архітектурі, смакам в суспільстві, і в той же час звести до мінімуму дисонанс, який нова будова може внести в навколишній класичний ансамбль , Подібну задачу побудови двухфасадність палацу на перетині Невського проспекту і Мойки вирішував у вісімнадцятому столітті Ф.Б. Растреллі. створюючи палац графа С.Г.Строганова.
Будучи майстром широко ерудованим, тонко відчуває архітектуру різних епох, Штакеншнейдер успішно впорався з цим проектом. Йому вдалося «вписати» палац і в природний пейзаж річки, і в архітектурний пейзаж Невського проспекту. Стиль, в якому вирішені фасади палацу, нагадує петербурзьке бароко вісімнадцятого століття. Штакеншнейдер, як і інші майстри середини дев'ятнадцятого століття, в пошуках більшої виразності архітектури звертається до минулого. Історизм мислення дало назву цілому етапу в розвитку архітектури цього часу. Майстри прагнули зрозуміти сьогодення архітектури через мистецтво минулих епох. Вони визнавали рівноцінними і рівновеликими мистецтво античного світу та середніх віків, мистецтво Відродження та бароко, Стародавньої Русі і країн Сходу. І залишали за собою право використовувати елементи будь-якої епохи і стилю, які точніше висловлювали їх власну творчу думку. Для Штакеншнейдера такими ізпюбленнимі стилями стали бароко і рококо. Архітектор був знавцем творчості Ф. Б. Растреллі. До речі сказати, в роки будівництва палацу для Білосільських-Білозерських Штакеншнейдер керував роботами по реставрації інтер'єрів Растреллі в Великому Петергофском палаці.
Фасад петербурзького палацу, звернений на Невський проспект і є головним, довше і динамічніше, ніж той, що виходить на Фонтанку. Підвальній і перший його поверхи як і іншого фасаду, декоровані рустовкой і полуфигурами атлантів. Тричвертні колони і пілястри симетрично розташовані між вікнами другого поверху і збираються пучками, виділяючи два під'їзди. Лучкові фронтони з картушами, барокові наличники вікон надають фасадам ошатність і велич. Велич виходить від самої статичної площини стіни з невеликими вікнами, на якій колони виглядають крихкими і витонченими і не в змозі прорвати площину. Рух, динамічна рівновага конструкції і декору не є метою Штакеншнейдера на відміну від майстрів бароко вісімнадцятого століття. Стіна для нього - це фон, на якому розігрується декоративне «уявлення». Декору віддається перевага. І глядач декор зауважує перш, ніж конструкцію. Сприйняття йде від часткового до загального, від деталі до цілого. Подібна суб'єктивність сприйняття в архітектурі відповідала процесам, що відбуваються в інших ведах мистецтва, і в цілому, в житті суспільства: впливу романтизму і романтичного погляду на людину, інтересу до окремої особистості як до суб'єкта історії.
Переважання декору призводить до того, що в архітектурі посилюється роль інтер'єру, його емоційна виразність. В цьому плані інтер'єри палацу Білосільських-Білозерських представляють великий інтерес, тим більше що вони знаходяться в стильовій єдності з зовнішнім виглядом будівлі, що для середини дев'ятнадцятого століття досить рідкісне явище.
Оздоблення А. І. Штакеншнейдером приміщень першого поверху, на жаль, не збереглася, як і оформлення однієї зі сходів. В даний час можна побачити кілька відреставрованих парадних приміщень другого поверху і сходи, розташовану ближче до Фонтанці.
Сходи як би відкриває палац і є своєрідним стильовим камертоном. Два її пологих маршу змушують згадати про Посольській нестніце Зимового палацу. Орнамент ажурною металевої решітки, що обрамляє лесницу, тяжіє до рококо. У нього вкомпановани ініціали наступного власника палацу після князів Білосільських-Білозерських - великого князя Сергія Олександровича, сина Олександра II. брата Олександра III.
Cергей Александрович оселився в палаці в 1884 році і повелів виламати з решітки вензель Білосільських-Білозерських і вставити свій.
Незважаючи на те що сходи не мають вікон, вона світлоносні, завдяки великій кількості ліпнини і білосніжною скульптури: каріатиди і путті з гірляндами квітів. Бронзові світильники на стінах, розділених на панно орнаментом в стилі рококо, нагадують дивовижні рослини.
Каріатидами і пишним ліпленням обрамлено велике дзеркало в центрі. Фігури каріатид і жіночі статуї в нішах створив скульптор Д І. Єнсен. учень Торвальдсена, багато років працював з Штакеншнейдером. Каріатиди підкреслюють єдність оформлення сходів і фасадів палацу. Фігури їх кілька завеликий, проте сходи в цілому залишає враження вишуканості.
По другому поверху, уздовж Невського проспекту і Фонтанки, розходяться дві анфілади парадних приміщень.
Анфіладу, що йде уздовж Фонтанки, відкриває Малинова вітальня. Назви віталень умовні. Як вони іменувалися у Штакеншнейдера, невідомо. Два вікна Малинової вітальні виходять на набережну річки, одне - на Анічков міст, два - на Невський проспект. Кімната має форму неправильного багатокутника. Стіни її затягнуті сріблясто-малиновим штофом з рослинним орнаментом. Нижня і верхня частини стін оброблені дерев'яними панелями, пофарбованими в білий колір, з позолоченим орнаментом, де прямі лінії поєднуються c мотивом пальметок і розірваних раковин. У простінках між вікнами чотири вузьких і високих дзеркала, В них переломлюється весь інтер'єр, а самі вони, в свою чергу, відображаються в величезному дзеркалі протилежної стіни, також як вікна і тягнеться за ними пейзаж. Подібне розташування дзеркал посилює художній і просторовий ефект, створюючи ілюзію Задзеркалля і нескінченності. Рами дзеркал, вирізані з липи та позолочені, мають складний малюнок, в якому поєднуються листя аканта, квітучі троянди і С-образні завитки. Центральне дзеркало, розділене позолоченою рамою на кілька дзеркал химерної форми, увінчане картушем. Подібним чином оформлені і дерев'яні підстави мармурових консолей під чотирма дзеркалами, і масивні карнизи для портьєр. Під центральним дзеркалом сяє білизною камін каррарського мармуру. Валюти і площину його прикрашені листям і завитками аканта і фігурками путті вцветах. Путті - улюблений мотив Штакеншнейдера в інтер'єрах палацу Білосільських-Белозсрскіх. У Малинової вітальні їх можна бачити в нішах над дверима, в позолочених раковинах і оточенні фігур тварин і грон винограду і на позолоченому тлі раковин на падуги. Падуга оброблена трельяжем, в який вплітаються химерні завитки і квіткові гірлянди.
Оформлення стелі, падуги і дверей знаходиться в стилістичному і масштабному єдності з оформленням дзеркал і карнизів для портьєр. Вітальню прикрашає масивна барочна люстра позолоченої бронзи з кришталевими підвісками. У центральній частині вітальні зберігся справжній паркет набірного дерева. Химерний орнамент його викладений сандалом, рожевим деревом і палісандром. Архітектурне і орнаментальне оформлення Малинової вітальні Можна вважати, що дійшли до нашого часу без спотворень. Вона безсумнівно є однією з найефектніших і вишуканих кімнат палацу.
У вітальні можна бачити крісла в стилі рококо з вигнутими ніжками і різноманітно оформленими спинками і підлокітниками, обтягнуті тим же штофом, що і стіни. На жаль, відсутні диванчики і столики, разом з кріслами складали в вітальні середини XIX століття затишні куточки. Крісла, які збереглися, повністю визолочені, тоді як в інтер'єрі Штакеншнейдера дерев'яні частини крісел і стільців покривалися білою фарбою, а золотились лише деякі деталі.
B момент мого відвідування це приміщення було зайнято адміістраціей 1-го каналу телебачення, тому фотографувати в цьому приміщенні не дозволили. Приміщення сильно постраждала під час війни. Остаточно відреставровано воно було лише в 1980-х. Проте, меблі, підлогу і центральне дзеркало - справжні. На центральному дзеркалі залишилася тріщина - нагадування про війну. При вході відразу вражає величезна люстра, яка весь час дуже приємно подзвонює. Це передаються вібрації ґрунту - поруч Невський проспект з транспортним потоком. Люстра теж справжня, тільки частково замінені кришталеві деталі.
Наступна в анфіладі - Зелена вітальня. Вона значно менше Малинової, але також вражає вишуканою розкішшю, великою кількістю позолоченого орнаменту. Обидві віталень часто називають «золотими». Стіни тут затягнуті золотисто-зеленим штофом, портьєрами з цієї ж тканини обрамляются два вікна, що виходять на будівлю Кабінету, побудованого Кваренги, на протилежному березі Фонтанки. Дна дзеркала розташовані один проти одного, одне між вікнами, друге навпаки, в ньому особливо чітко відображаються будівлі Кваренги. Оформлення рам, консолей, падуги, дзеркал і стелі схоже з оформленням Малинової вітальні. Однак на падуги тут замість трельяжної сітки квіткові гірлянди і візерунки з вузьких стилізованих листя. Виділяються своєю пишністю дерев'яні позолочені рами десюдепорт над дверима. Живописні полотна, як і картини в інших парадних кімнатах, є роботами художників французької школи вісімнадцятого століття.
Подібно Малинової вітальні нижня частина стін оброблена дерев'яними, пофарбованими в білий колір панелями, рокайний візерунок яких більш витончений по малюнку, ніж орнамент інших деталей оздоблення. Це надає інтер'єру своєрідність і витонченість. У кімнаті знаходиться столик-вітрина з рясним позолоченим орнаментом в стилі бароко. Тут власники палацу тримали колись колекцію мініатюр. Цікава також збереглася з середини XIX століття дерев'яна гірка, теж в стилі рококо.
Перша назва наступної в анфіладі вітальні невідомо. У 1880-х роках тут була приймальня дружини великого князя Сергія Олександровича Романова - Єлизавети Федорівни. Ця кімната завершує анфіладу, що виходить на Фонтанку, і оформлена подібно двом першим. Однак штоф на стінах, світло-сірий з рожевими і блакитними квітами, позбавляє її бравурної колірної розкоші, яка вражала в Малинової і Зеленої віталень. Тут більше живопису. Крім десюдепорт, є мальовничі вставки на падугах і над дзеркалами, в позолочених, оброблених трельяжем рамах, а в центрі великого дзеркала - барвисте полотно «Свято Венери». Під дзеркалом - мармуровий камін, прикрашений фігурками путті, птахами і гронами винограду. Камін датований тисяча вісімсот сорок сім роком і створювався, як і інші в приміщеннях, оброблених Штакеншнейдером, італійськими майстрами. У цій вітальні люстра позолоченої бронзи в стилі рококо з фігурами ангелів і фантастичних звірів. Штоф у всіх трьох віталень - сучасний. Створено на московській фабриці ручного ткацтва за зразками середини XIX століття. На відміну від двох попередніх віталень, в цій в даний час виставлена пізніша меблі без позолоти: стільці і крісла в стилі «Чиппендейл» і шафа, деталі якого тяжіють до рококо, з вензелем великого князя Сергія Олександровича.
Анфілада з трьох віталень - єдина в палаці, що зберегла стильове єдність оформлення. У цих кімнатах дуже велику роль грає орнамент, колір і дзеркала. Кучерява позолочена різьблення і ліплення в'ються по стінах і стелі, обрамляють вікна і двері, утворюючи святковий, радісний, багаторазово відбивається в дзеркалах потік. Штакеншнейдер, як ніхто з майстрів середини XIX століття, втілив у своїх інтер'єрах ідеали «другого рококо»: розкіш і багатство, граціозність і вишуканість.
B момент мого відвідування палацу анфіладу приміщень уздовж Фонтанки взагалі не показували, тому що за словами екскурсовода там були протікання в зв'язку з пошкодженнями покрівлі, і ці приміщення зараз закриті для відвідувачів.
Анфілада кімнат, що виходить на Невський проспект, відкривається вітальні. зберегла лише залишки декору рококо. Cейчс її називають Бежева вітальня. Паркет і меблі справжні.
