Про долю композитора, його творах спеціально для Новомосковсктелей газети «Медіна аль-Іслам» розповідає дочка Шаміля Шарифуллина - казанський музикант і громадський діяч Гузель Абульханова.
Коли я спілкувалася з татом, часто думала про те, що він зовсім не схожий по внутрішньому світу на своїх по-своєму талановитих батьків. Глибина думки, вміння мислити стратегічно в мистецтві і життя - ось, що завжди відрізняло тата! І коли через багато років дізналася про те, що наші предки Каратаєва були наділені землями поблизу Симбірська в числі інших мурз і що у нас в роду було шість поколінь імамів, а шеджере пропало під час повені на початку 1950-х рр. в Туркменії, коли розлилася Амудар'я, мені стало ясно, чому тато так мислить.
Шаміль ріс в невеликому селищі Фараб, недалеко від міста Чарджоу в Туркменії. Це була місцевість, де колись проходили війська Олександра Македонського. У всіх дворах звучала своя національна музика, все дружили і ходили один до одного в гості, і, може бути, саме завдяки вбере в себе самому різному мелосу і виникла згодом у хлопчика тяга до народної музики?
Одна подія абсолютно перевернуло життя підростаючого Шаміля. Йому було вже 13 років, коли він по радіо вперше почув увертюру з опери «Тангейзер» Вагнера. Він був просто вражений, музика його заворожила! Шаміль свідомо захотів серйозно займатися музикою і попросив батьків купити йому баян; батьки його підтримали.
Батьки хлопчика не були музикантами, але мама - Лейла Яхіевна, прекрасно співала, а батько - Каміль Сунгатулліновіч, грав на скрипці і мандоліні, а згодом освоїв науку настройки фортепіано і був настроювачем в Чарджоу. Вечорами будинку часто влаштовувалися домашні концерти, де мама співала, а батько і сусіди грали музику різних народів.
Єдине місце, де можна було отримати хоч якусь музичну освіту - це був місцевий клуб при хлопкозавод, куди і став ходити Шаміль, півроку занять - і він взяв у свого першого педагога все, що міг, і поїхав вчитися в місто Чарджоу. Наступний етап навчання тривав рік. За півтора роки був пройдений весь курс музичної школи-семирічки, отримана довідка, і Шаміль вступив в Ашхабадское музичне училище. Там навчання тривало два роки, і було прийнято рішення про від'їзд до Кривого Рогу - на свою історичну Батьківщину.
У Казані юнак вступив до чудового педагога - Василю Павловичу Плетньова - батькові знаменитого Михайла Плетньова. Результатом цих занять стала перемога на Всеукраїнському конкурсі баяністів Поволжя, де він зайняв третє місце. В цей же час Шаміль захоплюється композицією і представляє на конкурс, який проходить в Казанському музичному училищі, кілька своїх робіт: «Скерцо», «Вальс» та «Гуморески» для двох баянів. Відвідуючи консультації по композиції у двох видних казанських педагогів - Альберта Семеновича Лемана і Анатолія Борисовича Луппова, він отримує дві протилежні рекомендації: перший радить шукати свій стиль, другий - назавжди припинити заняття композицією.
У 1969 році Шаміль Шарифуллин надходить в Казанську консерваторію на факультет народних інструментів. Йому пророкують прекрасне майбутнє соліста-баяніста. Але на останньому іспиті, в коридорі консерваторії, він зустрічає професора Лемана, який цікавиться, на який факультет вступає абітурієнт. Дізнавшись, що на факультет народних інструментів, він радить надходити на теоретико-композиторське відділення і домовляється про складання іспиту з гармонії. Так, професор Леман зіграв ключову роль у долі майбутнього композитора, направивши його в потрібне русло. Поради Альберта Семеновича не раз знадобилися майбутньому композитору, і він завжди з вдячність їх згадував.
У Союз композиторів Татарської АРСР Шаміль надходив три роки, його взяли з третьої спроби, в 1974 році. У цьому ж році з'являється на світ перше органне твір в татарської музики - варіації для органу. Також з'являються вісім обробок народних пісень.
Як відомо, Мунаджат - лірико-епічний жанр в музичній творчості татар, що випробував значний вплив коранічного речитативу і суфійської традиції. Мунаджат починає цікавити молодого дослідника музики. На дворі стояли 70-е роки.
З 1971 року композитор починає регулярно їздити в експедиції в татарські села Ровноой області, записує там пісні, дає «друге дихання» найдавнішим пластів народної музики - Мунаджат, Баіт, дастанов, вивчає особливості фольклору різних етнічних груп татарського народу, обрядові пісні (календарні, землеробські, гостьові, весільні). З 1972 року Шаміль Шарифуллин працює завідувачем кабінету музики народів Поволжя Казанської консерваторії.
Першим слухачем хорового концерту став ректор консерваторії, народний артист СРСР Назіб Гаязович Жіганов. Як розповідав сам Шаміль Шарифуллин, після першого прослуховування твори на ректорському білому роялі у своєму кабінеті, Жіганов схопився і вибіг з кабінету. Через кілька хвилин з'явився з проректором Семеном Басовська і попросив ще раз зіграти «Мунаджат». Вони були зіграні ще раз, і запанувала мовчанка, після чого Жіганов запитав Басовского, чи знає той, що зараз сталося? Басовский заперечливо похитав головою, на що Жіганов сказав: «Семен Зеліковіч, запам'ятайте цей момент! Ви присутні при народженні нової сторінки в татарської музики! »
Важко було припустити заздалегідь, яку викличе реакцію це абсолютно новаторське твір серед музикантів і любителів, але такого не очікував ніхто! Виконання викликало бурхливу тривалу овацію залу, зал буквально скандував «Браво!» І не відпускав виконавців і композитора зі сцени, хоча був і ряд скептично налаштованих музикантів.
На наступний день хор був запрошений виступити в Клуб імені Тукая, де знаходився Союз письменників, і там відбулося наступне виконання «Мунаджат». Були присутні багато письменників Татарстану, серед яких були тоді ще молодий Равіль Файзуллин, а також Роберт Батуллін, Гульшат Зайнашева, і загальновизнані майстри - Гумер Баширов, Накі Ісанбет, Сібгат Хакім.
І знову була та ж бурхлива реакція залу на виконання твору. Після виконання були полум'яні промови письменників зі сцени, і Сібгат Хакім сказав: «Шаміль, ти зневірився зробити те, чого ми боялися зробити і про що ми мовчали багато років!» Після тривалих оплесків письменники мало не на руках винесли молодого композитора, натхнені музикою і виконанням.
Життя завжди сповнене сюрпризів і далеко не завжди приємних. Практично відразу після тріумфального виконання прем'єри дві дуже відомі особистості в сфері мистецтва побігли з доносами в Татарський обком КПРС. У доносі було написано, що Шаміль Шарифуллин пропагує релігійну тематику. Результатом цього «походу» стало накладення заборони на видання творів Шаміля Шарифуллина по всейУкаіни: рукописи повсюдно повертали без пояснень і не видавали. Найцікавіше, що саме ці дві особистості, через багато років, коли вже буде можна, будуть привселюдно говорити про композитора прямо протилежне.
А ще вперше талант композитора був визнаний не його співвітчизниками в Казані, а в Москві. У 1985 році незалежне журі на чолі з найбільшим композитором сучасності Родіоном Щедріним вручили композитору премію Союзу композіторовУкаіни імені Дмитра Шостаковича за концерт для оркестру «Джіен» (1981) і концерт для хору «Сільські наспіви» (1976). Це було як раз в розпал маси невдач, коли його прекрасні пісні, які через двадцять років увійдуть до золотого фонду татарського романсу, не проходили худрада з різних причин, коли його рукописи повертали назад, а колеги по цеху не брали новаторського музичної мови.
Але останній твір композитора, написаний спеціального для відомого українського контр-тенора Рустама Яваева, називалося теж «Мунаджат» і воно являє собою велич і красу татарської народної музики, оповідаючи про суєту всього земного.
Народний поет Татарстану Равіль Файзуллин сказав про Шаміля Шаріфуллін наступне: «За останній час з професійної татарської музики пішли дуже великі особистості і таланти. Такі, як Назіб Жіганов, Рустем Яхин, Фасіл Ахметов. Прийшов дике час. Залишилося чисте поле і на ньому тільки фанатично віддані Великому мистецтву таланти. Серед них я вважаю одним з перших Шаміля Шарифуллина, тому що він поєднує в своїй творчості глибокі і давні національні корені, музичну сучасність і велику інтелектуальну силу ».
Мунаджат (м # 1257; н # +1241; # 1175; # +1241; т) - один із жанрів татарського фольклору, тісно пов'язаний з мусульманської традиції.
У «Татарській енциклопедичному словнику» дається таке визначення даного жанру: «Мунаджат (араб. Букв. - розмова з самим собою, звернення, прохання до Аллаха про прощення) - ліричний жанр східної, в тому числі татарської, літератури і фольклору. В літературі - вірші, в народній творчості - співучі твори, пронизані філософськими роздумами, з переважанням мотивів смутку, печалі і розлуки, що існують в письмовій та усній формі ».
Мунаджат, як і Баіт, відносяться до ліро
епічних жанрів татарського фольклору, в яких при значній ролі тексту саме наспів формує ключовий ритм. Як відзначають татарські фольклористи, ранні Мунаджат створювалися у формі римованої прози, потім все більше почала переважати віршована форма. Очевидна і міцний зв'язок жанру Мунаджат з суфійської традицією, особливо з патетичними перськими Мунаджат. Наприклад, відомий твір «Мунаджат», створене середньовічним Гератський богословом і поетом Абдуллахом аль-Ансарі (XI століття), що містить молитви і сентенції і займає особливе місце серед кращих зразків перської літератури. До Мунаджат зверталися в своїй творчості і татарські поети XVI-XIX ст. Мавла Кулий, Габдрахім Утиз-имяни, Шамсетдін Закі, Габдельджаббар кайдани. Варто відзначити, що жанр Мунаджат поширений і серед інших мусульманських народовУкаіни, наприклад у башкир (існують загальні для двох культур, татаро-башкирські Мунаджат), кримських татар.
Мунаджат зіграли значну роль у формуванні нової мови татарської поезії. На відміну від канонічних текстів, які звучали на арабській мові, Мунаджат сприяв розвитку традиції звернень віруючих до Всевишнього Аллаху на рідній мові, кращому розумінню коранической історії та ісламських канонів.
У татарської фольклористиці існують дві класифікації за тематикою Мунаджат. Перша представлена в роботах Рашита Ягафарова, в якій виділяються три тематичні групи Мунаджат:
1. Мунаджат про розлуку з Батьківщиною, рідною землею,
2. Мунаджат про взаємини матері і дитини,
3. Мунаджат про життя і смерті.
Друга класифікація, розроблена Фатих Урманчеевим, містить чотири тематичні групи:
1. Мунаджат про рідну землю,
2. Мунаджат про матір і дитя,
3. Мунаджат про смерть і безсмертя,
4. Мунаджат, присвячені Аллаху і його пророкам.
Можна відзначити, що Ф. І. Урманчеев лише доповнює першу класифікацію, вводячи четверту тематичну групу. Але це дуже суттєве доповнення, так як основну масу татарських Мунаджат складають ті з них, які присвячені Аллаху і його пророкам, головним чином пророку Мухаммаду (хай благословить його Аллах і вітає).
Вивчення традиції Мунаджат показує, що він історично притаманний різним групам татарського народу, в тому числі татарам-мішарей.
Як показує дослідник Р. К. Садикова, жанр Мунаджат не стоїть на місці. Він розвивається, з'являються нові теми, нова функціональна спрямованість. Так, наприклад, в ході вивчення Мунаджат в Ровноой області була виявлена тематична група, що не освітлена раніше в наукових працях татарських фольклористів. Цю групу складають Мунаджат, функція яких - вираз подяки господарю будинку, що зібрав гостей на меджліс і чинив їм привітний прийом і гостинність. Саме в татарських селищах Ровноой області проводив свої експедиції і Шаміль Шарифуллин, першим з татарських композиторів професійно звернувся до феномену Мунаджат.
У народі дуже улюблені Мунаджат, що розповідають про життя пророка Мухаммада (хай благословить його Аллах і вітає), наприклад: «Пророк знав сирітство». У них розповідається про те, як він умів відгукуватися на чужий біль, був милосердний і добрий до сиротам. Також широко відомий Мунаджат «Муса» ( «Мойсей»), який існує в народі в різних варіантах, але всі тексти побудовані в формі діалогу між Аллахом і пророком.
Як відомо, в середовищі мусульманських народів склалися традиції свята Мавлід - дня народження пророка Мухаммада (хай благословить його Аллах і вітає). Татари проводять це свято, організовуючи релігійні збори-трапези, на яких жінки похилого віку виконують Мунаджат, присвячені пророку Мухаммаду, Новомосковскются Салават (благословення Пророка). «Мавлід», «Праведний юнак», «Він народився», «Благословенний Пророк» і багато інших творів, де йдеться про те, що послідували за Пророком, його приклад заслужать благовоління Аллаха і право заступництва в Судний день. У цьому релігійному циклі Мунаджат також поширені твори, що носять імена аятов з сур Корану - "Ми послали" (сура «Ніч приречення»). Тут мова йде про те, що Новомосковскющій цю молитву встане в один ряд з пророками. У Мунаджат «Читайте Альхена» йдеться про сурі «Відкриває» ( «Аль-Фатіха»), яка в народі зветься «Альхена».
Останнім часом до жанру Мунаджат звертаються відомі татарські артисти, перш за все Зухра Сахабіева, Наиля Фатехова, юна співачка Саїда Мухаметзянова. Змінюється простір виконання Мунаджат. З приватних, домашніх форм Мунаджат набуває концертну стилістику, хоча і продовжує виконуватися без супроводу музичних інструментів. Мунаджат, поряд з близькими їм за стилем арабськими Нашид, виконуються на концертах і отримують широку популярність.
Закінчити хочеться цитатою з тексту останньої частини концерту для хору «Мунаджат», яка, на мій погляд, повинна бути путівником у житті для всіх, незалежно від статі, віку і належності до тієї чи іншої конфесії:
Буває іноді: приходять в душу смутку-нещастя,
Але ти дивись на світ відкритим, ясним поглядом.
Про священний! Сльози з очей моїх ллються безперестанку,
Коли я оглядає думкою Коханого, палаючого у вогні цього світу.
Просять тебе і той, хто убогий, і інші, які вчинили злочини.
У світі разом з грою існує і блаженство, яке його наповнює.
Зверни своє милосердя і подяку свою на шлях друзів своїх.
Люби життя, люби народ, люби світ свого народу.
Те, що ми помремо, відомо, але нехай для тебе це не буде жалем.
Будь широкий душею, зсередини, якщо почуєш хулу, скажи, це дрібниця,
Нехай топчуть, лають тебе, але нехай душа твоя залишиться незаплямованою.
(Слова народні та Габдулли Тукая в підрядковому перекладі Шаміля Шарифуллина)
Гузель Абульханова (Казань)