Художники з давніх часів досить часто зображували на своїх картинах котів, кішок і кошенят. Незалежні і граціозні, м'які і ласкаві, самозакохані і підступні, милі і дикі - образи самих різних кішок можна зустріти в будь-якому періоді історії людства.
Коти жили поруч і разом з людьми з допотопних часів, тому мало хто з художників залишив без уваги цю «мімімішную» тему в своїй творчості. Портрети і групові композиції з котами в ролі головних героїв є колекціях будь-якого музею художнього мистецтва.
«Лента.ру» зробила невелику добірку портретів котів від найвідоміших художників, на яких можна побачити незвичайні образи постійних супутників людини.
Пабло Пікассо, «Кішка, яка пожирає птицю», 1939 рік
Пікассо недолюблював породистих кішок, мирно сопучи на ліжку, а до безрідним і бездомним завжди ставився з симпатією. «Мені подобаються дикі кішки, які полюють за птахами, носяться по вулицях як очманілі, тягнуть все, що завгодно», - згадував слова художника його колега Брассаї. Таких він і зобразив у своєму котячому диптиху, що включає в себе роботи «Кішка, що схопила птаха» і «Кішка, яка пожирає птицю».
Сальвадор Далі і Філіп Халсман, Dali Atomicus, 1948 рік
Рой Ліхтенштейн, «Сміюся кіт», 1961 рік
П'єр Огюст Ренуар, «Портрет мадемуазель Жюлі Мане з кішкою», 1887 рік
Француженка Жюлі Мане виросла в родині художників Берти Морізо і Ежена Мане (брата Едуарда Мане), тому з дитинства звикла позувати колегам і друзям батьків. Серед них був і Ренуар, який написав кілька портретів дівчинки. Не дивно, що мадемуазель виглядає дещо стомленої: пограти б з ляльками, а тут сиди нерухомо кілька годин. Зате кіт або навіть кошеня дуже задоволений. Ренуар любив цих тварин і нерідко зображував їх у своїх картинах. Жюлі, між тим, пішла по стопах батьків і теж внесла чималий внесок у мистецтво.
Цю роботу Єгора Кошелева деякі, можливо, бачили на канцелярської продукції - наприклад, блокнотах від галереї «Дурниця». Художник представляв «Червоний гурман» на початку року на виставці «Котики в Манежі», яку сам же і курирував.
П'єр Боннар, «Білий кіт», 1894 рік
«Білий кіт» француза П'єра Боннара вийшов практично карикатурним. Художник довго міркував, як повинні виглядати лапи і тіло кота в русі. Він залишив безліч чернеток, та й саму роботу кілька разів переробляв. «Мистецтво не є природа», - часто говорив Боннар, створюючи свої картини з неабиякою часткою гумору. Котів він малював часто - зазвичай в якості доповнення до якоїсь композиції.
Девід Хокні, «Містер і місіс Кларк і Персі», 1971 рік
А ось Хокні більше любив собак і написав багато картин з ними. Кот, проте, з'явився на одному з його найвідоміших полотен - «Містер і місіс Кларк і Персі». У центрі сюжету - подружня пара, дизайнери одягу Оззі і Селія Кларк, зображені нетрадиційно далеко один від одного. Художник, який товаришував з ними, знав, що шлюб Кларків - не ідеальний. Він вирішив помістити між ними не тільки вікно, але і білого кота - символ невірності. Подружжя дійсно незабаром розлучилися.
Теофіль-Олександр Стейнлен, «Чорний кіт», 1896 рік
«Чорний кіт» Стейнлена сьогодні - символ Парижа. Художник часто зображував саме кішок, це був його «фірмовий» знак. Причому він зовсім не пильнував наділяти їх людськими рисами, висміюючи суспільство, як карикатуристи. Кішки у Стейнлена - істоти самостійні, зі своїм характером. «Чорного кота» він створив як афішу до однойменного паризького кабаре. Заклад розорилося, хоча деякий час користувалося популярністю. А ось афіша пережила і банкрутства, і кризи, і сучасних Стейнлену любителів розваг, і його самого.
Еліс Ніл, «Вікторія і кіт», 1981 рік
На цій картині зображено внучка художниці. Роботи Ніл в основному різкі і тривожні, вона завжди відмовлялася від натуралістичним, для неї було важливо точно зобразити психологічний стан свого героя. Проте портрет внучки вийшов набагато м'якше інших її речей. Схоже, Ніл було весело писати цю дівчинку і кота, готового вислизнути у неї з рук.
Оскар Кокошка, «Червоне яйце», 1940-1941 роки
Полотном «Червоне яйце» австрієць Кокошка відреагував на мюнхенський угода 1938 року, згідно з якою Чехословаччина віддавала Німеччини частину своєї території. Документ підписали, крім Німеччини, Франція, Італія і Великобританія. Художник зобразив це в вигляді паювання червоного яйця. Вгадуються карикатури на Гітлера і Муссоліні. Величезний жирний кіт, з задоволенням поглядав на тарілку і чекає, поки йому що-небудь перепаде, - теж швидше антигерой.
Олександр Колдер, «Мобільний кіт» 1966 рік
Класик кінетичного мистецтва Олександр Колдер прославився скульптурами з дроту або будь-яких інших підручних матеріалів, що рухаються за допомогою вітру або електрики. До таких належить і його «Мобільний кіт», що нагадує реальних тварин лише умовно, зате він теж бігає за хвостом. Або хвіст за ним.
Енді Уорхол, «Жовтий Сем з червоними очима», 1954 рік
Кажуть, що Уорхол постійно заводив сіамських котів і всіх їх називав Сем. Він досить часто замальовував кішок, але, як правило, з чиєїсь фотографії або інший картинки, так як рухомі об'єкти давалися йому важко. У 1954 році вийшли книга Уорхола «25 котів на ім'я Сем і одна блакитна кішка», а також книга його матері «Святі кішки». У Джулії Уорхол кішки близькі людині - носять капелюхи, висловлюють емоції. У сина ж вихованці виходили природніше.