Поеми - казки «Цар-дівиця», «Молодець»
У період з 1920 по 1922 року М. Цвєтаєва пише значні для розуміння сутності її творчості твори - три поеми, які Марина Іванівна сама назвала «українськими», тобто сама об'єднала їх в цикл. Сюди вона включала «Цар-Дівицю» (1920), «провулочку» (1921), «Молодець» (1922). Якщо «Молодець» і «Цар-Дівиця» написані на сюжет українських казок Афанасьєва, «провулочку» - на основі билини «Добриня і Маринка».
Дані поеми об'єднуються фольклорної фабулою і прийомами поетики, конструкцією фольклорних схем, народної лексикою, темою «вогняного вознесіння». Ці поеми зароджувалися разом з наростаючим інтересом М. Цвєтаєвої до українського фольклору.
Джерела поеми «Цар-Дівиця» і «Молодець» - українські народні казки. Більш того, два цих твори представляють собою (радикально трансформовані) варіанти відомого, специфічного віршованого жанру - поеми-казки (тобто поеми-казки мають «народну» тематику і мова). У цих творах М. Цвєтаєвої також присутній сильний відгомін народної літератури: в них не тільки використовуються прийоми, характерні для російської народної літератури, а й підкреслює їх «народне» походження, оскільки обидві поеми легко впізнавані як твори, засновані на широко відомих народних казках. Вони впізнавані також і як поеми-казки, тобто твори, сливающие жанр поеми з жанром казки. Появі цього жанру багато в чому сприяли Пушкін, Жуковський і Єршов. Прикладом можуть служити пушкінські «Казка про попа і про працівника його Балду» (1839), «Казка про Царя Салтана» (1831), «Казка про рибака і рибку» (1833), «Казка про мертву царівну і про сім богатирів» ( 1833), «Казка про золотого півника» (1834); «Казка про царя Берендеї» (1831), «Спляча царівна» (1831), і «Казка про Івана-царевича і про Сірого Вовка» (1845) Жуковського; «Коник-Горбоконик» (1834) Єршова.
Головна мета поеми-казки - перетворити фольклор в художню літературу, зробити народну форму прийнятною частиною «високого» мистецтва.
Таким чином, «Цар-Дівиця» і «Молодець» відроджують став архаїчним жанр. Обидва твори виступають масштабними трактуваннями в віршах невеликих за обсягом прозових джерел. Обидва - включають в себе в корені відмінні прийоми і матеріал. Одне має підзаголовок «поема-казка», інше - «казка».
У народній літературі передбачається однозначність фіналу, особливо необхідні для поеми-казки (на кшталт «стали вони щасливо жити-поживати», «ось такий сумний у казки кінець», «і жили вони з тих пір, добро-мудрість наживали» і т.п .). У М. Цвєтаєвої ці очікування не справджуються. Те, що спочатку здавалося спокійним розповідним «ми», на перевірку виявляється хором бунтівного народу, спраглого повалити царську владу:
Над підвалами - підлоги,
Над статями - стелі,
Купола - над стелями,
Хмари - над куполами.
Народ оголошує себе Червоної Руссю, тим самим завдаючи удару по позачасовому світу сюжету через відсилання до сучасної советскойУкаіни. Твір закінчується нотою стихійного бунту. Останній рядок складається з єдиного слова, розбитого за допомогою тире на склади: «Ша - баш!». Так через розрив слова в «Цар-Дівиці» реалізується ідея руйнування.
Героїня поеми-казки «Цар-Дівиця» постає безстрашним воїном, наділеним чоловічими чеснотами. Її попередниць слід шукати не в народних казках Афанасьєва, а, в деяких билинах з їх героїнями-воительницами [8, 106].
Є і суто мовні засоби, які вказують на інтертекст. Так, в «Цар-Дівиці» зустрічаються такі характерні для народної літератури прийоми, як паралелізм, паратаксис і повтор. Однак тут вони сприяють придушенню причинних зв'язків. Негативне порівняння також ознака тяжіння до поетики фольклору, однак М. Цвєтаєвої в порівняння вводяться разюче не відповідають ситуації елементи:
То не дим-туман, турецьке куреньіце -
Те Царевича перед Царем віденьіце
То не птиці дві за сіткою тюремного -
Те вії його низькі, смиренні.
У цветаевских поемах проглядаються культурні образи різних періодів. Без сумніву, одним з найбільш важливих для Цвєтаєвої образ коня. Ще А. Блок зауважив: «" Мідний Вершник "- всі ми перебуваємо в вібраціях його міді». І це дійсно так. Символіка Коня і Вершника починає свою історію з античності. У слов'янській міфології кінь - уособлення вітрів, бурі, він є вогнедихаючим, по А.Н. Афанасьєву. ВУкаіни - з часів Івана Грозного існує прапор, на якому зображений вершник на білому коні, Михайло Архангел теж на крилатому коні. Святий Георгій на іконі і на гербі Москви - теж вершник.
У російській культурі вершник несе і апокаліптичні конотації. У Цвєтаєвої у вірші 1918 року "пожирає вогонь - мій кінь!" Кінь страшний:
Ох, вогонь - мій кінь - ненаситний їдець!
Ох, вогонь на ньому - ненаситний їздець!
З червоною гривою звилися волоса ...
Вогнева смуга - в небеса!
У поемі «Цар-Дівиця» ми спостерігаємо абсолютну спаяність коня з вершником, якого він стає підтримкою і захистом; так в листі Рільке М. Цвєтаєва пише: «Райнер! Слідом посилаю книгу "Ремесло", там знайдеш ти святого Георгія,
Або в поемі «провулочку»: який майже кінь, і коня, який майже вершник, я не поділяю їх ... »[9, т. 4, 60].
Красний той кінь,
Отже, цветаевский кінь об'єднує в собі і апокаліптичний, і героїчний, піднесений сенс.