2. «І хто його знає?» Солістки: Олександра Прокошина, Валентина Клодніна. Музика - В. Захаров, слова - М. Ісаковський
3. «Любов як човник» Валентин Левашов, вірші Анатолія Сафронова. пісня 71
Історія створення хору
«Ні в чому так яскраво не висловилась життя і весь уклад українського народу, як у пісні. У ній він виливав свою смуток безвихідну, і радість, і веселощі. Говорив з природою, оспівував квітка весняний, степи безмежні, море синє і гори круті. Душа української людини вся відображена в пісні, як в дзеркалі. Тому я і запросив співаків-селян в Москву, щоб показати російську пісню в справжньому неиспорченном виконанні », - говорив Митрофан Юхимович.
Пісні в хорі співали ніде і ніколи не вчилися музиці прості українські селяни. Вони приїжджали в місто тільки на час виступу. Хор співав, як це було прийнято в селах, проникливо і щиро.
«Селяни-співаки виступають в справжніх костюмах своїх губерній і при відповідних декораціях.
Перше відділення зображувало "Вечір за околицею".
Друге відділення називалося "Святковий день після Служби Божої" і складалося суцільно з духовних віршів.
Третє відділення являло собою весільний обряд в хаті Черкассиской губернії, пісні вінчальні і обрядові »- писала газета« Московський листок ».
Відомий композитор А.Д. Кастальский, вражений незвичайним виступом хору, написав: «Ці нікому невідомі Ніколаї Івановичі, Арінушка, Параски Федорівни часто так володіють своїм мистецтвом в його цілому (мелодія, гармонія, контрапункт, музична експресія), що нам важко зрозуміти, як, займаючись цим мистецтвом між справою, можна так артистично його передавати слухачам, притому в зовсім незвичній для виконавців обстановці.
Селянські концерти, влаштовані М.Є. П'ятницьким, представляли в цьому відношенні високий музичний інтерес для нашої публіки, даючи можливість безпосередньо чути справжні зразки музичного виконання, з його характерними тембрами голосів, своєрідним музичним орнаментом, що дають враження особливої свіжості і новизни навіть для наших, які звикли до всього вух ... ».
«Не стану відзначати видатні окремі пісні. Майже всі вони цікаві, якщо не по музиці, то по виконанню, словами або обрядам. Кілька пісень проспівано було з супроводом жалійка і малоукраінской "ліри" ( "Рилєєв" - звичайний інструмент сліпців в Малоросії). З хороводних пісень особливо цікава "На горе-то калина", де повість вільної любові зображена в особах з воістину стихійної простотою.
Найбільш цілісне враження справляє картина весілля (3-е відділення). На вулиці чути спів дівчат, наречена голосить, входить жених з рідними, його зустрічають піснею, ведуть до нього наречену, сваха пригощає всіх з новими жартами і т.д. Закінчується справа, звичайно, танцювальними піснями: тут і жвавий наспів, і сінкопірующіе хвацькі скрикування підголосків, і всілякі ритми прітоптиваніе, і жалейка, і ляскання в долоні, і вир танцю, - все зливається в одну живу, кипуче ціле - "дим коромислом" ; найбільше захоплює це і публіку, і під кінець самих виконавців, навіть старих »- музичний критик Ю. Енгель.
Концерти хору проводилися без попередніх співанок. «У тому-то й вся принадність народної пісні, що співаки виконують її," як вміють ". Я роблю їм тільки два вказівки: тихіше і голосніше. Я їх тільки про одне прошу: співайте, як у себе на призьбі і в хороводі співаєте », - розповідав про своє хорі П'ятницький.
Серед шанувальників хору були такі знамениті українські діячі культури як Шаляпін, Рахманінов, Бунін, Танєєв. Співаки називали себе «співочої артіллю». Вони співали для столичної публіки і після концерту знову роз'їжджалися по своїх селах.
Митрофан Юхимович П'ятницький: «Народна пісня - ця художня літопис народного життя, на превеликий жаль вимирає з кожним днем ... Село починає забувати свої прекрасні пісні ... Народна пісня зникає, і її треба рятувати».
П'ятницький Митрофан Юхимович
Батько Митрофана був одним з кращих співочих в церкві, і хлопчик найбільше на світі любив слухати духовні піснеспіви. Він годинами невтомно простоював в маленькому сільському храмі, прогрітому свічками, просякнутому солодким запахом ладану. Здавалося, Митрофан всією душею віддається молитві. Ніхто з синів дячка не хотів йти в семінарію, і лише за одного Митрофана батьки були спокійні: сам Господь направив його на вірний шлях!
Господь дійсно направив Митрофана на особливий шлях, але це не був шлях церковного служіння.
Після парафіяльної школи Митрофан поступив у духовне училище при Черкассиской семінарії. Скінчилося його навчання сумно. Митрофан П'ятницький потайки купив на ринку збірник народних пісень і розучував їх вечорами. На нього донесли. Він поїхав додому. Влітку 1876 року біля дванадцятирічного Митрофана трапився нервовий зрив, що супроводжувався припадком і лихоманкою, яку в ті часи називали «мозковий гарячкою».
Після одужання в духовне училище не повернувся, вивчився на слюсаря, пішов на заробітки в місто, потім влаштувався писарем у контрольній палаті в Черкасах, а потім, вивчивши бухгалтерська справа, вступив економом ... в той же духовне училище, куди він так боявся знову потрапити.
Митрофан мріяв співати в опері. Він почав вчитися, ставив голос. І досяг успіху в навчанні настільки, що навесні 1896 роки йому вдалося домогтися практично неможливого: його прослухали в консерваторії і погодилися прийняти на навчання. І це, незважаючи на вік і відсутність належної підготовчої школи! Правда, з однією умовою: П'ятницький повинен був надійти на посаду економа в новому корпусі консерваторії, причому на досить невигідних умовах проживання і оплати. Але Митрофан був готовий на все, лише б стати співаком. Заняття повинні були початися восени. Окрилений мріями про майбутнє, він приїхав на літо до Черкас ...
Але там через нерозділене кохання у нього розвивається хвороба, він потрапляє в Москву в лікарню для душевнохворих. Шаляпін, гаряче йому співчував, часто відвідував його в лікарні. Вони разом гуляли по парку, розмовляли, і Федір Іванович все більше переймався до нього співчуттям. Саме Шаляпін дав Митрофану Юхимовичу найважливіша порада в його житті: залишити вокал і зайнятися краще тим, до чого найбільш лежить його душа, - збиранням українських пісень.
«Не співайте в ресторанах; міцно тримайте прапор справжньої народної пісні. А якщо хор перейде працювати в ресторан, то чи не зв'язуйте з цим хором моє ім'я ».
Хор офіційно отримав ім'я П'ятницького. У ресторанах не виступав. Його чекала інша доля.
Формування нового вигляду хору
Сьогодні всі достоїнства народного хору імені М.Є. П'ятницького розкриває його яскрава і насичена програма, в яку входять пісні, танці, частівки і духовний спів
В даний час виступу хору імені П'ятницького не часто можна побачити на екрані телевізора. «Формат» українських телеканалів заполонила попса, а керівники країни підспівують заїжджим закордонним зіркам. Але, незважаючи на це, ювілейний концерт хору імені П'ятницького в Державному Кремлівському палаці, де поміщається майже 6,5 тисячі глядачів, був переповнений. Хоча середній вік артистів хору всього 19 років, серед них налічується 47 лауреатів регіональних і всеукраїнських конкурсів вокалістів, які представляють 30 регіоновУкаіни.
Керівник хору народна артісткаУкаіни Олександра Пермякова: «... Нинішній склад українського народного хору імені М.Є. П'ятницького формувався на початку 90-х років. Зараз про це вже можна говорити відверто: до початку того десятиліття хору П'ятницького практично не існувало. Учасники розбіглися по спільним підприємствам, центрам дозвілля тощо ... І був кинутий клич по всейУкаіни. Зараз в колективі - представники 30 регіонів країни. Це кращі співочі сили нашої країни.
Сьогоднішні концерти хору проходить в режимі нон-стопа. У мене запитують - що це за форма? І чому прийшли до цього? Нічого насправді ми не прідумивалі.Еслі ознайомитися з першими програмами 1911-1912 років селянського хору П'ятницького, то бачимо те ж, що ми зараз робимо. З великою радістю констатую, що за останні роки інтерес до російської народної пісні, танцю, музики росте і росте. Якщо в 90-х роках на концерті хору імені П'ятницького в Москві на сцені було більше народу, ніж в залі, то зараз все зовсім інакше. Зірки естради не збирають повний Кремлівський палац - ми зібрали. Зараз я з повною відповідальністю кажу, що колектив - народний. Тому що основа репертуару - справжні народні пісні різних областейУкаіни. За збереження цього архіву я несу відповідальність перед народом ».
Давно, на зорі історії цього чудового колективу, слухаючи перші виступи селян під керівництвом М. П'ятницького, український письменник І. Бунін писав: «Це добре, як рожеві зорі, як широкий степ, як зелений гай. Так добре. Так добре…"