Чорні силуети дерев, позбавлені листя, обмерзлій простір, позбавлене барв; під деревами - напіврозкладені туші тварин; висушена улоговина, по якій в незапам'ятні часи протікала річка, а тепер тільки скелети дрібних хижаків та риб складені на її дні ... мертва природа ...
Багато, може, здивуються, але саме така картина, з точки зору французької мови, повинна іменуватися «натюрмортом» (тобто «мертва природа»). Тим часом натюрморт - живопис зовсім інша, скажімо так - життєствердна. Ми звикли до зображення квітів і фруктів в гарному посуді, часто все це розташовано на столі, вкритому скатертиною красивою.
У німецькомовних країнах цей жанр має більш миролюбна найменування - «тихе життя» (нім. Stilleben, англ. Still life), більш відповідне тому, що зображено на полотні.
Жанр натюрморту настільки універсальний, що такі зображення зустрічаються навіть на стінах ... албанських мечетей. Албанських мусульман - бекташів - ряд дослідників і мусульманами-то не вважає - надто вже багато у них європейського, в тому числі і ці натюрморти. Хоча зображення квітів, в першу чергу тюльпанів, історично є атрибутами і турецьких мечетей.
Гнітючий пейзаж «мертвої природи», описаний нами на початку статті, не настільки надзвичайний, як можна було б думати: саме такими були ранні натюрморти, винайдені в Голландії і Фландрії в XVI столітті. Називалися вони vanitas, тобто, по-латині, «суєта». Назва це голландські художники взяли з побитої фрази біблійного дармоїда і алкоголіка Еклезіаста - «Все марнота марнот і ловлення вітру». Ванітас - це алегоричне зображення суєтності життя, представленої у вигляді наочних символів. Ось деякі з таких символів:
- Череп. Зосередження більшості ванітас, на яких він зображується найчастіше на першому плані. Череп свідчить про швидкоплинність життя, точніше - про неминучість смерті. Зображення черепа мало, за задумом, протистояти такому жанру, як портрет маслом: живопис ця життєстверджуюча, картина зображує живу людину. Ванітас зображував мертвої людини
- Гнилі фрукти. У натюрморті фрукти покликані були зображати достаток, в переносному сенсі - багатство і здоров'я. «Предранніе» натюрморти, що служили зазвичай «обрамленням» для ікони або вівтарного образу, такими і були. У голландських ванітас фрукти були зіпсованими, що позначало тлінність і недовговічність достатку, багатства, ситості і здоров'я. Деякі фрукти мали власну символіку: яблука, груші, помідори, виноград, цитрусові позначали гріхопадіння; інжир, вишня - сексуальний потяг.
- Зів'ялі квіти. Подібним же чином свідчити про смерть повинні були квіти - символ фізичного здоров'я і «цвітіння». Роза символізувала тут, звичайно ж, любов, мак - лінощі, а тюльпан (об'єкт колекціонування в Голландії) - безвідповідальність, необдуманість вчинків; все разом могло також означати нерозумне поводження з даними богом надбанням: квіти, недбало зірвані, стоять в келихах, пляшках, колбах, поступово увядая.
- Паростки зерна, гілки плюща і лавра - напевно, сама «світла» частина голландських натюрмортів. Ці об'єкти позначали відродження життя і її кругообіг. Серед смерті завжди зароджується нове життя, також як в надрах торжества життя зароджуються паростки смерті.
- Морські раковини і живі молюски. Раковина означає залишок колись живого організму. Повзуча равлик - символ лінощів, а великий молюск - позначення похоті.
- Пісочні або механічний годинник - також майже постійно були присутні поруч з черепом. Позначали швидкоплинність життя.
- Дзеркала, скляні або дзеркальні кулі. Дзеркало - символ самолюбства і марнославства; також воно означало «відображення», «тінь», які заміщають реальні об'єкти. Дзеркальні кулі - це криві дзеркала, які спотворюють реальність.
- Ніж - символ вразливості людини, а також прихований фалічний символ.
- Зброя і доспехі- - позначення влади і могутності. Ці речі людина не може взяти з собою в могилу.
- Руїни, мильні бульбашки, глобус, люлька, ноти ... - ці та ряд інших об'єктів на картині мали подібну ж символіку.
Всі перераховані предмети зображувалися в безладді, що підкреслювало повалення всяких починань, марність всіх зусиль людини. Художники наступного, XVII століття стали зображати череп десь в стороні, ніж підкреслювали нікчемність людини перед всесвітом.
Найбільш ранні vanitas зображувалися на зворотному боці портретів, що також було символічно. Але потім цей вид натюрморту виділився як самостійний жанр.
«Тихе життя»
Паралельно з похмурими «ванітас» голландці розвивали і якусь її протилежність, яку і стали називати Stilleven, тобто «тихе життя». Це світ звичайних предметів, що живуть своїм, непомітною для обивателя життям. Картини «Малих голландців» ще не були пишними, вони, скоріше, підкреслювали світлу буденність обстановки. Вони нерідко зображували стіл в будинку небагатого городянина або харчевні, на якому виставлені звичайна ваза з квітами, тарілка з фруктами. Цього разу все було свіже і їстівне. Пізніше, в епоху бароко, натюрморти стали зображати достаток, божественний бенкет, і на квітах і фруктах з'явилися ознаки вічного життя і вічної молодості.
Ще раніше натюрморти «світлого» змісту побутували як частина картин та ікон інших жанрів - історичних, релігійних. Середньовічні художники як би сумували про «втрачений рай».
З другої половини XVII століття в Голландії отримав популярність «квітковий» натюрморт. Голландці міцно зв'язали себе з квітами, і згодом вони принесли їм не лише естетичну насолоду, а й економічне процвітання.
Натюрморт в Росії
У Росії натюрмортами зацікавилися ще в початку XVIII століття. Однак потім, коли живопис підкорилася классицистским канонам, натюрморт став «низовим» жанром і допускався здебільшого як навчальна постановка. І так було аж до кінця XIX століття. Таким чином, в нашій країні натюрморт - живопис ХХ століття по перевазі.
- Живопис аквареллю: Техніки і технології акварельного живопису
Акварель сьогодні деякі схильні недооцінювати. Такими фарбами створюється дитяча творчість, оскільки вони, по-перше, безпечні, а. - Квіти, живопис: живописання квітів
З чого молоді художники починають освоєння образотворчого мистецтва? Нерідко - з живописання квітів. Квіткові композиції у багатьох відношеннях. - Жанр картин
Безумовно, думаючи, ніхто не буде сперечатися з тим, що самі різні художники пишуть найрізноманітніші картини. Одні зображують явища природи, на інших. - Імпресіонізм у живописі: стиль в образотворчому мистецтві і його особливості
Імпресіонізм у живописі можна назвати початковим етапом сучасного мистецтва, мистецтва нового типу. Однак його передумови зароджуються. - Бароко в живопису: стиль в образотворчому мистецтві
Бароко - самий «химерний» стиль в світовому мистецтві. Будучи протиставлений розуму і раціоналізму, він грунтувався на пошуку нових форм.
Едуар Вюйяр
Як картина облагороджує простір
Мистецтво в усіх його проявах являє собою необхідну сферу життєвого циклу, здатну відкрити перед людиною
Код Леонардо да Вінчі
У скільки століть народжується така неординарна особистість? Життя Леонардо да Вінчі загадкова від початку до