БАРОККО, ЛІТЕРАТУРА # 150; література ідейного і культурного руху, відомого під ім'ям бароко, яка зачепила різні сфери духовного життя і сформованого в особливу художню систему.
Перехід від Відродження до бароко був тривалий і неоднозначний процес, і багато рис бароко вже визрівали в маньеризме (стильовому перебігу пізнього Ренесансу). Походження терміна не цілком ясно. Іноді його зводять до португальського терміну, який означає «перлина химерної форми», іноді до поняття, що означає один з видів логічного силогізму. Немає єдиної думки про зміст даного поняття, зберігається неоднозначність трактування: його визначають як культурну епоху, але нерідко і обмежують поняттям «художній стиль». У вітчизняній науці затверджується трактування бароко як культурного спрямування, що характеризується наявністю певного світогляду і художньої системи.
Виникнення бароко визначалося новим світовідчуттям, кризою ренесансного світогляду, відмовою від його великої ідеї гармонійної і грандіозної універсальної особистості. Уже в силу цього виникнення бароко не могло бути пов'язано тільки з формами релігії або характером влади. В основі ж нових уявлень, що визначили суть бароко, лежало розуміння багатогранності світу, його глибокої суперечливості, драматизму буття і призначення людини, в якійсь мірі на ці уявлення мало вплив і посилення релігійних шукань епохи. Особливості бароко визначали відмінності в світовідчутті і художньої діяльності цілого ряду його представників, а всередині сформованої художньої системи співіснували досить мало схожі один з одним художні течії.
Література бароко, як і весь рух, відрізняється тенденцією до складності форм і прагненням до величавості і пишності. У барокової літератури осмислюється дисгармонія світу і людини, їх трагічне протистояння, як і внутрішні боріння в душі окремої людини. В силу цього бачення світу і людини найчастіше песимістично. Разом з тим бароко в цілому і його літературу зокрема пронизує віра в реальність духовного начала, велич Бога.
Сумнів в міцності й непохитності світу призводило до його переосмислення, і в культурі бароко середньовічне вчення про тлінність світу і людини вигадливо поєднувалося з досягненнями нової науки. Уявлення про нескінченність простору привели до корінної зміни бачення картини світу, який набуває грандіозні космічні масштаби. В бароко світ розуміється як вічна і велична природа, а людина # 150; незначна піщинка # 150; одночасно злитий з нею і протистоїть їй. Він немов розчиняється в світі і стає часткою, підпорядкованої законам світу і суспільства. Разом з тим, людина в поданні діячів бароко схильний неприборканим пристрастям, які ведуть його до зла.
Перебільшена аффектированность, крайня екзальтація почуттів, прагнення пізнати позамежне, елементи фантастики # 150; все це химерно сплітається в світовідчутті і художній практиці. Світ в розумінні художників епохи # 150; розірваний і безладний, людина # 150; всього лише жалюгідна іграшка в руках недоступних сил, його життя # 150; ланцюг випадковостей і вже в силу цього є хаос. А тому світ перебуває в стані нестійкості, йому притаманне іманентний стан змін, а закономірності його важковловимий, якщо взагалі збагненні. Бароко як би розколює світ: в ньому поряд з небесним співіснує земне, поруч з піднесеним # 150; нице. Для цього динамічного, стрімко мінливого світу характерні не тільки мінливість і швидкоплинність, а й надзвичайна інтенсивність буття і напруження тривожних пристрастей, з'єднання полярних явищ # 150; грандіозності зла і величі добра. Для бароко була характерна й інша риса # 150; воно прагнуло виявити й узагальнити закономірності буття. Крім визнання трагічності і суперечливості життя, представники бароко вважали, що існує якась вища божественна розумність і в усьому є прихований сенс. Отже, треба змиритися з миропорядком.
У цій культурі, і особливо в літературі, крім концентрації на проблемі зла і тлінність світу виникало також прагнення подолати кризу, осмислити вищу розумність, яка поєднуватиме і добре і зле начало. Тим самим робилася спроба зняти протиріччя, місце людини в неосяжних просторах світобудови визначалося творчої міццю його думки і можливістю дива. Бог при подібному підході поставав як втілення ідеї справедливості, милосердя і вищого розуму.
Виразніше ці риси проявилися в літературі та образотворчому мистецтві. Художня творчість тяжіло до монументальності, в ньому сильно виражено не тільки трагічний початок, але також релігійні мотиви, теми смерті і приреченості. Багатьом художникам були притаманні сумніви, відчуття тлінність буття і скепсис. Характерні міркування про те, що потойбічне буття краще страждань на грішній землі. Ці риси літератури (та й усієї культури бароко) протягом тривалого часу дозволяли трактувати дане явище як прояв контрреформації, пов'язувати з феодально-католицькою реакцією. Тепер таке трактування рішуче відкинута.
Разом з тим в бароко, і перш за все в літературі, чітко проявилися різні стильові тенденції, і окремі течії досить далеко розходилися. Переосмислення в новітньому літературознавстві характеру літератури бароко (як і самої культури бароко) призвело до того, що в ньому виділяється дві основні стильових лінії. Перш за все, в літературі виникає аристократичне бароко, в якому проявилася тенденція до елітарності, до створення творів для «обраних». Була й інша, демократична, т.зв. «Низове» бароко, в якому відбилося душевне потрясіння широких мас населення в розглянуту епоху. Саме в низовому бароко життя малюється в усьому її трагічну суперечність, для даної течії характерна грубувата і нерідко обігрування низинних сюжетів і мотивів, що нерідко призводило до пародії.
Особливого значення набуває описовість: художники прагнули детально зобразити і викласти не тільки протиріччя світу і людини, але і суперечливість самої людської природи і навіть абстрактні ідеї.
Подання про мінливість світу породило надзвичайну експресивність художніх засобів. Характерною рисою барокової літератури стає змішання жанрів. Внутрішня суперечливість визначила характер зображення світу: розкривалися його контрасти, натомість ренесансної гармонії з'явилася асиметрія. Підкреслена увага до душевного строю людини виявила таку рису, як екзальтація почуттів, підкреслена виразність, показ глибокого страждання. Для мистецтва і літератури бароко характерна гранична емоційна напруженість. Іншим важливим прийомом стає динаміка, яка витікала з розуміння мінливості світу. Література бароко не знає спокою і статики, світ і всі його елементи змінюються постійно. Для неї бароко стає типовий страждає герой, який перебуває в стані дисгармонії, мученик боргу або честі, страждання виявляється чи не основним його властивістю, з'являється відчуття марності земної боротьби і відчуття приреченості: людина стає іграшкою в руках невідомих і недоступних його розуміння сил.
У літературі нерідко можна зустріти вираз страху перед долею і незвіданим, тривожне очікування смерті, відчуття всевладдя злоби і жорстокості. Характерно вислів ідеї існування божественного загального закону, і людський свавілля в кінцевому рахунку стримується його встановленням. В силу цього змінюється і драматичний конфлікт у порівнянні з літературою Відродження і маньєризму: він являє собою не стільки боротьбу героя з навколишнім світом, скільки спробу в зіткненні з життям осягнути божественні накреслення. Герой виявляється рефлектує, зверненим до свого власного внутрішнього світу.
Література бароко наполягала на свободу вираження у творчості, їй притаманний нестримний політ фантазії. Бароко прагнуло до надмірності у всьому. В силу цього # 150; підкреслена, навмисна ускладненість образів і мови, поєднана з прагненням до красивості і афектації почуттів. Мова бароко гранично ускладнений, використовуються незвичні і навіть навмисні прийоми, з'являється химерність і навіть пихатість. Відчуття ілюзорності життя і недостовірності знань призвело до широкого використання символів, складної метафоричності, декоративності і театральності, визначило появу алегорій. Література бароко постійно зіштовхує справжнє і уявне, бажане і дійсне, проблема «бути чи здаватися» стає однією з найважливіших. Загострення пристрастей призвів до того, що почуття потіснили розум в культурі і мистецтві. Нарешті, для бароко характерно змішання найрізноманітніших почуттів і поява іронії, «не існує явища ні такого серйозного, ні такого сумного, щоб воно не могло перетворитися в жарт». Песимістичне світосприйняття породило не тільки іронію, але і їдкий сарказм, гротеск і гіперболу.
Прагнення узагальнити світ розсунув кордони художньої творчості: література бароко, подібно образотворчому мистецтву, тяжіла до грандіозних ансамблів, разом з тим можна помітити і тенденцію до процесу «окультурення» природного начала в людині і самої природи, підпорядкування її волі художника.
Типологічні риси бароко визначили і жанрову систему, якій була притаманна рухливість. Характерно висунення на передній план, з одного боку, роману і драматургії (в особливості жанру трагедії), з іншого, культивування складної по концепції і мови поезії. Переважаючими стає пастораль, трагікомедія, роман (героїчний, комічний, філософський). Особливим жанром є бурлеск # 150; комедія. пародіює високі жанри, грубо приземлятися образи, конфлікт і сюжетні ходи цих п'єс. В цілому у всіх жанрах вибудовувалася «мозаїчна» картина світу, причому в цій картині відігравало особливу роль уяву, і нерідко поєднувалися несумісні явища, використовується метафоричність і алегорія.
Література бароко мала свою національну специфіку. Вона багато в чому визначила виникнення окремих літературних шкіл і течій # 150; марінізм в Італії, консепсьонізм і культізм в Іспанії, метафізична школа в Англії, прециозность, либертинаж у Франції.
Перш за все бароко виникло в тих країнах, де найбільш посилилася міць католицької церкви: Італії та Іспанії.
Особливе значення бароко набуває в Іспанії, де барочна культура проявилася практично у всіх сферах художньої творчості і торкнулася всіх художників. Іспанія, в 17 ст. переживала занепад, що перебувала під владою не стільки короля, скільки церкви, дала особливий настрій барокової літератури: тут бароко набуло не тільки релігійний, а й фанатичний характер, активно проявлялося прагнення до потойбічного, підкреслений аскетизм. Однак саме тут відчувається вплив народної культури.
Іспанське бароко виявилося надзвичайно потужним напрямом в іспанській культурі в силу особливих художніх і культурних зв'язків Італії та Іспанії, специфічних внутрішніх умов, особливостей історичного шляху в 16 # 150; 17 ст. Золотий вік іспанської культури був пов'язаний, перш за все, з бароко, і в максимальній мірі воно проявилося в літературі, орієнтувалося на інтелектуальну еліту (див. ІСПАНСЬКА ЛІТЕРАТУРА). Деякі прийоми використовувалися вже художниками пізнього Ренесансу. В іспанській літературі бароко знайшло своє вираження і в поезії, і в прозі, і в драматургії. В іспанській поезії 17 ст. бароко породило дві течії, які боролися між собою # 150; культізм і консептизм. Прихильники першого протиставляли огидний і неприйнятний реальний світ досконалого і прекрасного світу, створеному людською уявою, який постачає дано тільки небагатьом. Прихильники культізма звернулися до італійського, т.зв. «Темному стилю», для якого характерні складні метафори і синтаксис, звертався до міфологічної системи. Послідовники консептизма використовували настільки ж складна мова, і в цю форму вдягалися складна думка, звідси багатозначність кожного слова, звідси характерна для консептістов гра слів і використання каламбурів. Якщо до першого належав Гонгора, то до другого # 150; Кеведо.
Класичним майстром драматургії бароко став Кальдерон. У всіх своїх драмах використовував логічно струнку і до найменших деталей продуману композицію, гранично посилював інтенсивність дії, концентруючи його навколо одного з персонажів, експресивний мову. Його спадщина пов'язано з драматургією барокко. У його творчості знайшло своє граничне вираження песимістичне начало, перш за все, в релігійних і морально-філософських творах. Вершиною є п'єса Життя є сон. де барокове світовідчуття отримало найбільш повне вираження. Кальдерон показував трагічні протиріччя життя людини, з яких немає виходу, за винятком звернення до бога. Життя зображується як болісне страждання, будь-які земні блага примарні, межі реального світу і сну розмиті. Людські пристрасті тлінні, і тільки усвідомлення цієї тлінність і дає пізнання людині.
Іспанська 17 століття в літературі був повністю бароковим, як і в Італії. Він певною мірою резюмує, підсилює і підкреслює досвід всієї барокової Європи.
У Нідерландах бароко затверджується майже безроздільно, але тут майже відсутній риса, характерна для Італії та Іспанії: спрямованість до Бога, релігійна несамовитість. Фламандська бароко більш тілесно і грубувато, пронизане враженнями навколишнього побутового речового світу або ж звернено до суперечливого і складного духовного світу людини.
У Франції бароко знайшло своє вираження в творчості одного з найбільших філософів 17 ст. мислителя і стиліста Б. Паскаля. Він висловив у Франції весь трагізм світогляду бароко і його піднесений пафос. Паскаль # 150; геніальний вчений-натураліст # 150; в 1646 звернувся до янсенізму (течією в католицизмі, засудженому церквою) і видав серію памфлетів Листи провінціала. У 1670 були видані його Думки. де він говорив про двоїсту природу людини, що виявляється і в проблиску величі, і в нікчемності, кричущому протиріччі його натури. Велич людини створюється його думкою. Світовідчуття Паскаля трагічно, він говорить про безмежні просторах світу, твердо вірить в доцільність світопорядку і протиставляє величі світу слабкість людини. Саме йому належить знаменитий бароковий образ # 150; "Людина # 150; очерет, але це очерет мислячий ».
Література бароко створила свою естетичну і літературну теорію, яка узагальнювала вже наявний художній досвід. Найбільш відомі твори Б.Грасіана Дотепність або мистецтво витонченого розуму (1642) і Підзорна труба Аристотеля Е.Тезауро (1655). В останньому, зокрема, зазначається виняткова роль метафори, театральність і яскравість, символічність, здатність поєднувати полярні явища.