Олександра Пахмутова: Пісні - як люди, ось доля під людини: гарний, розумний, добрий, все - а щастя у нього немає. А інша людина нічого, навіть якийсь значний, і щасливий, і ситий, і все при ньому - ось так буває з піснями.
На піснях Олександри Пахмутової виросло не одне покоління. Її творчість стала, по суті, музичним супроводом життя Радянського Союзу: її мелодії звучали на будівництвах, на комсомольських зборах, на Олімпіаді-80 і просто на танцмайданчиках.
За радянських часів ці пісні знала вся країна. І сьогодні творчість Олександри Миколаївни пам'ятають і люблять шанувальники її щедрого таланту. З Пахмутової співпрацювали видатні поети. Найбільш плідним став її союз з чоловіком, поетом Миколою Добронравовим. Епосі вони супроводжували разом.
Олександра Пахмутова: У житті все відбувається в русі. Може бути, є композитори, поети, які сидять в своїх будинках на березі річки і творять - я такого не бачила жодного разу. Тому потрібно щось зробити - тільки встигаєш помітити, що це не дуже вийшло, або, здається, щось вийшло. Наприклад, така пісня, як "Геологи", яка стала дуже популярною. Ми писали її в Москві, не бачачи в житті жодного живого геолога. Тут більше якихось моментів випадкових, не те що випадкових, а моментів, що не відзначаються певним якимось порядком - ось як було, так і було. Потім проходить час, ти дивишся, і виявляється, що це було не так погано.
У нас було багато спортивних пісень, тому що був фільм про спорт "Балада про спорт", була робота в олімпійському фільмі. Коли працювали над фільмом "Балада про спорт", то там була пісня "Команда молодості нашої". Гурченко її записала. У фільм вона не увійшла - не було місця, але пісню записали. Записали - і добре, і забули про неї. І років 20, я думаю, пісня ладно й добре. І раптом вона стала якоюсь дуже популярною. Так хто її знає, чому стала популярною! Ця пісня, у всякому разі, з музики, вона менш цікава, ніж "Ніжність".
Тамара Гвердцителі: Я була удостоєна великої честі виконувати пісню "Ніжність". І, де б я не була, один раз пам'ятаю, що я просто з лікарні приїхала, вийшла на сцену, і думала, що я впаду. Але я дійшла до рояля і почала виконувати цю пісню. Ось на ці три хвилини для мене як би припинилися всі труднощі, все, що тоді навіть фізично торкнулося мене. Це дійсно було дуже складно. Але я розуміла, що якщо я не прийду - я себе не прощу.
Ось якщо щось може світитися як сонце - це Олександра Миколаївна та Микола Миколайович. Розумієш, звідки береться вся ця музика, вся ця мелодія. Хоча я вважаю, що це, звичайно, божественне начало, так просто мелодії не народжуються. І я розумію, що це таке величезне щастя і сонце в житті у вигляді музики.
Парадоксально, але радянський дует Пахмутова-Добронравов, у творчості яких значне місце займає ленінсько-комсомольська тематика, ніколи не були членами КПРС. Нескінченне агітаційні бесіди, відмови в отриманні квартири і навіть виставлялися час від часу ультиматуми так і не змусили зоряну пару написати заяву про вступ до партії. Разом вони напишуть близько 400 пісень. Тільки не у кожної, на жаль, буде щаслива доля: деякі потраплять під гриф "заборонено". Наприклад, до пісні "И вновь продолжается бой" цензура чіплялася через занадто активних барабанів. Добронравову теж дісталося. Але, незважаючи на заборони, пісні Олександри Миколаївни звучали в кожному будинку. Адже найголовніше для справжнього композитора - зуміти достукатися до серця слухача. В її творчості багато людського тепла і душевної щирості, фальшивих нот в її мелодіях немає.
Лев Лещенко: Розумні люди розуміли, що є почуття людські, тільки через почуття, тільки через емоції справжні можна підняти патріотичну тему.
Олександра Миколаївна завжди жила в ногу з часом, її пісні - енциклопедія життя величезної країни. Не випадково з боку держави саме дуету Пахмутова-Добронравов поручилися важливі творчі замовлення. Прикладом тому служить московська Олімпіада 1980 року. Пісня "До побачення, Київ", яка прозвучала вперше під час урочистого закриття Олімпіади, підкорила серця мільйонів слухачів, кожного, хто був присутній на стадіоні "Лужники" і хто дивився з завмиранням серця церемонію закриття по телевізору.
Олександра Пахмутова: Те, що ми хотіли зробити, нам здалося, що це вийшло від того що ми зробили, від того, що зробили виконавці - і Лещенко, і Анциферова, від того, що зробив режисер Бабушкін, від того, як це поставили. Плюс, я думаю, нам часто говорили, ось люди плакали, коли слухали. Тут просто ефект чисто життєвий, тому що на Олімпіаді тисячі людей сиділи дуже близько один від одного і все було наповнене добром, любов'ю, і люди знали, що завтра роз'їдуться, і кожного з них чекає зовсім інше життя - і цей момент скоро скінчиться.
Пахмутова досить рано, як зараз кажуть, зробила собі ім'я. Будучи ще студенткою Московської консерваторії, вона зважилася віднести свої симфонічні твори до Спілки композиторів СРСР, куди її взяли практично без обговорень.
Фрагмент сюжету про молоду Олександрі Пахмутової.
- Ну, добре, Аля. А чи не занадто у тебе далека модуляція тут в кінці?
- Ви говорите ось про цю фразу?
- Добре, я її виправлю.
Олександра Пахмутова: Працювати дуже важко. Чому? Тому що, коли людина пише симфонію - його ніхто не чіпає: він сидить і пише симфонію, і так само оперу, квартет. Коли людина пише пісню, якщо у нього є хоч одна удача - це, особливо за радянських часів, починається радісний галас навколо: фестивалі, конкурси, інтерв'ю, і при цьому працювати дуже важко.
Олександра Пахмутова: Ми раді, до нас ставляться люди з повагою, це дуже чудово і ми це дуже цінуємо. Але, коли почалася перебудова, я відпочивала від чудової любові: ніхто не писав, ніхто не дзвонив - все, сказали, що не треба, ми підемо в капіталізм, а ось ці не потрібні. Куди поділася любов? Мені навіть було цікаво як доморощеному дилетанту-соціологу. Ось я в житті не уявляла, що так буває. Так, так було.
Але час усе розставив на свої місця, і це не дивно. Адже з Олександрою Пахмутової завжди її мелодія: саме вона і є той камертон, по якому тільки й коштувати налаштовуватися для того, щоб жити. Кращі свої пісні Олександра Пахмутова написала, звичайно, з Миколою Добронравовим. Хоча на початку творчого шляху були удачі і з іншими поетами. Багато маститі піснярі, оцінивши талант молодого композитора Пахмутової, із задоволенням запрошували її попрацювати, особливо часто - в кіно.
Олександра Пахмутова: "Пісня про тривожну молодість". Ашанин приніс дуже хороші вірші. Я тільки пам'ятаю два рядки перші: "Запитають онуки у мене на старість, як ти, діда, молодість провів ... для чого вступив ти в комсомол?" Чудово. Ось він мені це приніс. А я йому зіграла "Пісню про тривожну молодість". І він відклав свої дуже гарні вірші і став робити подтекстовку на мою музику - так вийшла "Пісня про тривожну молодість".
Наступна моя робота була фільм "Дівчата", де вірші писав Михайло Львович Матусовський, у якого в той час вже були "Підмосковні вечори", всесоюзно відомий, всесвітньо відомий поет. Він приніс мені вірші: "Старий клен стукає в скло ... запрошуючи нас з друзями на прогулянку. Від чого мені так ясно? Від того, що ти йдеш по провулку". Чудові вірші. А я йому зіграла "Старий клен, старий клен, старий клен ...". Там, здавалося, від віршів нічого не залишилося, але він як пісенний майстер відчув, що це більш пісенно, що ось саме ці вірші, більш примітивні, напевно, принесуть пісні якусь життя. І він поступився: зробив подтекстовку, і вийшла пісня "Старий клен".
Вони зустрілися в коридорі легендарного Будинку звукозапису на колишній вулиці Качалова - композитор Олександра Миколаївна Пахмутова і молодий співак, популярний рок-музикант Олександр Градський. Тоді, в 1976 році, ніхто не міг припустити, що ця, здавалося б, випадкова зустріч покладе початок творчого дуету музикантів двох різних поколінь, і народиться пісня, що стала візитною карткою Олександра Градського.
Дорога Олександра Миколаївна, я вас вітаю з вашим чудовим днем народження! І сподіваюся, що цих днів народження буде дуже і дуже багато, і ви нас будете радувати. І щоб музика ніколи не закінчувалася, і щоб вірші ніколи не кінчалися, щоб каблучку був з вами завжди поруч, і щоб все було дуже добре.
Тамара Гвердцителі: Дай Бог, щоб у нас у всіх були сили скільки ми можемо виконувати цю музику. І виходити разом з усіма і співати "Надію", тому що кожен раз, виконуючи цю пісню з усіма - це взагалі народжується на сцені інша енергія, хочеться щось таке зробити, і розумієш, що ти живеш до наступного концерту. Тому що наступний концерт буде, і знову зазвучить ця прекрасна ні з чим незрівнянна музика, яка стільки радості і щастя приносить нашим слухачам.
Дорога Олександра Миколаївна, улюблена, найдорожча і неповторна, з Днем народження! Щастя вам, і нам вас бачити, завжди таку музичну, чарівну, земну і космічну, і щоб завжди звучали ваші пісні. І ті миті тривали дуже довго, коли ви виходите на сцену, сідайте за рояль, і відразу зрозуміло, що життя прекрасне. Ми вами пишаємося, ви наша любов, гордість, ніжність і сонце.