настінний розпис
У Помпеях працювало кілька художніх майстерень, «шкіл», виробили свої певні правила, якими суворо керувалися учні. Індивідуальність виявлялася тільки в здатності комбінувати дані мотиви, розвивати і варіювати їх в згоді з традицією. Помпеї, звичайно, не були центром, що задає тон; вони слідували моді, що йшла з Риму, який, в свою чергу, засвоював течії, занесені з Греції і з елліністичного Сходу.
У помпейському настінного живопису розрізняють чотири «стилю».
Перший стиль отримав назву «інкрустаційного». Сутність його полягає в тому, що штукатурку, яка покриває стіни будинку, обробляють «під мармур», т. Е. Надають їй такий вид, що стіна здається складеної з мармурових плит. Площина стіни ділиться на кілька по-різному обробляються полів; з плином часу ці плити починають розфарбовувати строкатими фарбами, покривають їх мережею прожилок. Живописець, таким чином, приєднує свої зусилля з декорування будинку до роботи ліпника. Хороший приклад цього стилю дає таблін в будинку Саллюстия. Внизу - суцільна жовта панель; над нею - спочатку широка смуга, неначе складена з чорних мармурових плит, а за нею - більш вузькі смуги, розписані в різні кольори: жовтий, зелений, фіолетовий. Живописець і ліпник трудяться разом над прикрасою будинку. Вгорі - фриз, складений з ліпного карниза, над яким знову йдуть ряди «мармурових плит» і другий карниз. Стіна прикрашена, таким чином, на висоту близько двох третин.
Прекрасні зразки такого стилю в повному його розвитку дають будинку елліністичного Делоса і Пріени. В італійській трактуванні його, відомої нам найкраще по Помпеями, особливо улюблені були чисто архітектурні деталі: колони і пілястри, що підкреслюють вертикальну тенденцію стіни. Ними користуються переважно для обрамлення дверей, вікон і ніш і в верхній частині стіни, між першим і другим карнизом.
Загальне враження, яке справляє цей стиль, кілька важковагове. Ваговитість ця починає втомлювати; стіна здається нудною.
Другий стиль (кінець II ст. До н. Е.) Відмовляється від ліпних рельєфів і бере тільки елементи живопису, що були в першому. Його можна охарактеризувати як чисту архітектонічну живопис. Перший стиль «стверджував стіну» як щось міцне, як якусь перешкоду між кімнатою і рештою світу; другий стиль цю перешкоду усуває. Колони, напівколони і пілястри тепер не тільки обрамляють двері або прикрашають фриз: художник малює їх на стіні від нижньої панелі, а то і від самої підлоги і до стелі; дотримання пропорцій і майстерне розподіл тіней роблять те, що справжня стіна зникає, будучи закрита, як театральної декорацією, тим, що намалював художник. Він створює перспективу і просторову ілюзію. В подальшому розвитку другого стилю на стіні з'являється ряд великих споруд, розташованих в декількох просторових планах: стіна за ними не відчувається. У центрі цих будівель зазвичай буває намальована зачинені двері, яку в останній стадії розвитку цього стилю художник зображує розкритою, і через що утворився «пролом» глядач бачить дерева, людей, тварин - сцени пейзажного і міфологічного характеру.
Другий стиль поєднав в собі два різних елемента: архітектурну перспективу і монументальний живопис, причому перша використана як рамка для другої (мул. 35). Таємниця його успіху полягає в ясній простоті загального плану стінних декорацій і в тому, що художник зумів до певної міри реалістично подати свої чудові архітектурні споруди з видами вдалину, які по суті «закреслюють» не тільки стіни, але і саме кімнату, перетворюючи її лише в оглядовий майданчик, звідки можна споглядати урочисту пишність великих палаців і неосяжні дали широкого світу, що відкриваються за цими палацами. Батьківщиною цього стилю вважаються елліністичні центри Малої Азії; важко було знайти живопис більш підходящу для Риму в період його експансії.
Третій стиль є свого роду протестом проти другого. Якщо другий стиль «закреслює» стіну кімнати, закриваючи її перспективою йдуть вдалину будівель, які іноді як би розкриваються, щоб показати пейзаж або людей, що знаходяться ще далі, то третій стиль пам'ятає, що стіна є перш за все площину: ніяких «проломів», нічого , що слід було б розподіляти на різних просторових планах. Досконалим виразом третього стилю може служити стіна в будинку Столітньої річниці. де на чорному тлі головного поля стоять крихітні, немов загубилися білі фігурки. Декорації цього стилю є наслідуванням килиму, який повішений на середині стіни. Справжні килими були, звичайно, на стінах помпейских будинків, але від них нічого не залишилося; вціліли тільки цвяхи або гачки, на яких килими трималися. Художник включає в свої намальовані килими цілі картини. Не будемо шукати тут епізодів з римської історії або хроніки місцевих подій: перед нами проходить мало не вся грецька міфологія з переважною схильністю до любовних історій, трактованих у дусі Овідіева поезії. Втомлене суспільство імперії не хоче далеких перспектив, не шукає повчань і високих героїчних образів: воно охоче закривається в стінах свого будинку, які знову надійно відгородили людини від зовнішнього світу, придбавши реальність, втрачену в другому стилі. Архітектурні мотиви, з'являються зараз в «килимах», підпорядковані їх стилю: вони здаються «плоскими», мають чисто орнаментальне значення. Перспективне розташування є тільки у фризах. Архітектурні споруди, намальовані художником, що працюють в третьому стилі, абсолютно нереальні. Але приходить момент, коли мотив килима залишений, зберігаються тільки ці нереальні споруди. Забувши про килимі, художник розкидає свої фантастичні споруди по стіні; його уява не знає тепер впину: він прагне тільки заповнити простір, блиснути вигадкою, вразити нереальністю своєї композиції. Декорація перевантажує стіни, які суцільно покриті тепер фантастичними будівлями - це останній, четвертий стиль помпейской живопису.
Початком четвертого стилю слід вважати спробу примирення «принципу килима» з перспективою - примирення по суті неможливого, так як перспектива «розкриває» стіну, а килим її «закриває». Прикладом такої першої спроби може служити розпис в будинку Лукреція Фронтона (мул. 36): панелі немає, замість неї тільки вузька смуга; центральна частина стіни розділена на п'ять вертикальних смуг: темно-червоний килим (1) в середині стіни із зображенням Діоніса і Аріадни в центрі, по боках два чорних килима (2 і 3), прикрашених золотими канделябрами і пейзажними сценками; (4 і 5) - архітектурні мотиви; внизу високе вікно з фронтоном; вгорі, в якійсь подобі перспективи, іонічні колони, занадто тонкі, щоб бути справжніми, утворюють частину якогось круглого будівлі; навколо - гірлянди квітів, які ще посилюють нереальність архітектурного мотиву. Фантастичен і архітектурний фриз, хоча в ньому можна дізнатися типи реальних споруд; посередині - Басиліке з трьома нефами; з кожного боку - павільйон і на ньому альтанка, але в середині Басиліке поміщений маленький натюрморт, а над ним треножник, як ніби художник підказує глядачеві, щоб він не приймав його малюнка за зображення справжнього будівлі.
Третій стиль, який за витонченістю не знає в Помпеях рівного собі, був занадто «академічний», щоб розраховувати на великий успіх. І якщо стара аристократія, втомлена від негараздів республіки і переслідувань імперії, хотіла забитися в свої будинки, відпочити, відчути себе хоч на мить в спокої і безпеки, то торгові і промислові верстви, яким імперія відкривала широку дорогу, зовсім не бажали відгороджуватися від світу: вони хотіли домашнього затишку, але аж ніяк не відмовлялися від близького контакту зі світом і від його спокусливих далей. З'єднання килима і перспективи зросла з таких настроїв. І якщо у Лукреція Фронтона в цьому напрямку зроблені тільки перші кроки, то в будинку Веттиев ми присутні при повному здійсненні такого з'єднання ([16]). Традиційне поділ стіни на три горизонтальних частини збережено. Панель прикрашена в інкрустаційний стилі. Центральна частина стіни розділена вертикально на окремі поля: на довгих стінах таких полів по п'ять на кожній, на коротких - по три. В середині килим з міфологічної сценою; він як би вставлений в тонкі золоті колонки, прикрашені фігурним і рослинним орнаментом; на колонках спочиває архітрав, з якого звисають квіткові гірлянди; по сторонам зображені перспективи йдуть будівель, під якими знаходяться маленькі натюрморти, а ще нижче - висока панель. Далі на довгих стінах - білі килими з польоті, в повітрі фігурами посередині. Фриз покритий фантастичними будівлями, які мають не тільки орнаментальний характер, як в будинку Лукреція Фронтона, але розраховані на те, щоб обдурити очей: з балкона дивляться вниз божества і жерці, а за ними йдуть вдалину колонади будівель.
Із загибеллю міста закінчилося розвиток настінного живопису в Помпеях. Паросткам нових стилів, які можна спостерігати на стінах, не судилося розвинутися і розвернутися у всій повноті.